martes, 18 de septiembre de 2012

Un poco de la historia del blues.


Después de una larga demora, regresamos con un poco de lo que es la historia del blues.

El blues se origino en los Estados unidos de América del Norte a través de los esclavos que venían principalmente de la costa occidental de áfrica. Este trafico de esclavos se produjo interrumpidamente  desde comienzos del siglo XVII hasta 1812, la esclavitud no se aboliría hasta 1863. La única forma de conjuntar música es cuando viajaban en barcos, y la única forma en la que podían interpretar música era por medio de la voz, aunque pudo haber sido que entre uno de sus viajes llevasen algún instrumento , era muy difícil que puedan transportar alguno ya que todos eran esclavos y no estaba permitido. A finales del  XVII y comienzos del XIX, ya habían esclavos en las plantaciones que podían tocar algún instrumento musical, ya sea el violín, el banjo o flautas bastante primitivas. El banjo casi se puede asegurar que es la versión del instrumento similar de senegal, de cinco cuerdas llamado halam.

Entre las canciones que interpretaban los afroamericanos esta entre los espirituales o canciones religiosas, la salvación en el mas allá, algunas veces se salían del contexto religioso, pero seguían remontandoce en letras que se referían a la salvación, el blues era interpretado por un solista y la temática era sobre los problemas cotidianos, el día a día, ya se había centrado como la música popular afroamericana. 

En cuanto al origen de la palabra "blues" proviene del termino "blue devil" que esto lo tomaban como "tristeza" oh "melancolía". William Christopher Handy es considerado el padre del blues no por haber inventado el genero, fue por popularizar este tipo de música por sus canciones y composiciones y transcripciones de canciones populares durante los primeros años del siglo XX. 




                                 W. C. Handy




-Denntro de ese estilo surgieron las primeras cantantes femeninas como Mamie Smit, Gentrude "Ma" Rainey y Bessie Smith. Memphis Minnie fue la que mas destaco no solo como cantante si no también como guitarrista. 



                                 Memphis Minnie





En delta misissipi surgieron otro tipo de compositores menos formalistas, con un estilo mas rudo, pero tambien de una manera mas genuina. Los mas detacados son Charley Patton y su escuela de hombres de blues,, Son House y Robert Johnson, este ultimo tiene hasta la fecha un estatus iconico y legendario debido a a sus escasas grabaciones y su temprana muerte, se dice que vendio su alma al diablo en un cruce de caminos para tocar la guitarra mejor que nadie hasta entonces. 


                                 Robert Johnson


Innovaciones como la técnica del slide guitar, popularizada por Elmore James,también investigaban afinaciones alternativas de guitarra, como Skip James,que con su famosa afinación en Re abierta hizo algunas de sus mejores
Grabaciones. Esta música del Delta se ha conservado gracias a las
Grabaciones realizadas durante las décadas de 1920 y 1930 por, entre
Otros, investigadores como John y Alan Lomax.

Las vertientes más comerciales del blues entre los años 1930 y
1950 serían el boogie-woogie, un estilo rápido basado en el piano, y
el jump blues, que darían lugar al rhythm and blues. Desarrollaron
estos estilos entre otros Big Joe Turner y T-Bone Walker. T-Bone
Walker se considera uno de los pioneros en el uso de la guitarra
eléctrica desarrollada por Leo Fender y Les Paul.


                                  T-Bone Walker


La escena heredera del blues del delta tuvo lugar en Memphis y principalmente en Chicago desde el final de la Segunda Guerra Mundial y sobre todo en la década de 1950. Este nuevo blues eléctrico tuvo su principal mentor en la figura de Muddy Waters, que fue uno de los impulsores del sello Chess Records de Chicago, fundado en 1950 por los hermanos Leonard y Phil Chess y una de las referencias más importantes de la música popular del siglo XX. Chess publicó artistas de la talla de Howlin’ Wolf, Willie Dixon, y Etta James entre otros, además de músicos de rock and roll como Chuck Berry y Bo Diddley. Otros héroes
del blues eléctrico de esta época son B.B. King y John Lee Hooker.





                                 Muddy Waters





                                    B.B. King



                                John Lee Hooker



Durante la década de 1960, bandas de músicos británicos triunfaron en todo el mundo interpretando en sus comienzos canciones de músicos americanos, fundamentalmente de rhythm and blues. Algunas de estas bandas de músicos blancos incluían en su repertorio algunas canciones de blues, como Rolling Stones o Animals, pero hubo también un número importante de formaciones cuyo repertorio estaba compuesto exclusivamente de canciones de blues, como John Mayall & the Bluesbreakers, los primeros Fleetwood Mac de Peter Green, o Canned Heat de Chicago, la Meca del Blues. Este estilo híbrido se conoce con el nombre de blues rock y tuvo sus mejores años a finales de la década de 1960 y toda la de 1970. Algunos músicos de blues, como Muddy Waters, llegaron a colaborar con estas bandas de rock, que alcanzaron una enorme popularidad interpretando canciones de blues: Allman Brothers Band, Led Zeppelin y ZZ Top. Más recientemente las raíces del blues han sido reivindicadas desde el rock independiente con bandas como Jon Spencer Blues Explosion de Nueva York y The White Stripes de Detroit, que invocan el sonido primitivo del blues antiguo con
formaciones espartanas (guitarra y batería) y una desbordante energía que se manifiesta en un estilo bautizado por los medios como punk blues.


Y como pudimos ver, en el trascurso de esta pequeña historia hubo varias vertientes, desde el inicio que represento un sentimiento de tristeza e indiferencia, pero al mismo tiempo dio el mensaje de que no importa las diferencias o etnias,  la expresión musical es un lenguaje universal que cualquiera puede hacer si realmente lo siente y que no solo un estatus social o determinado grupo de gente pueda hacerlo. Algunos intentaron hacer hasta cosas inimaginables y prohibidas con tal de ser mejores en este medio y otros fueron muy sencillos e innovaron toda una armonía dentro de la música, que de ahí surgió uno de los géneros mas reconocidos e importantes en todo el mundo "el rock" y dio lugar otros géneros elegantes y galardonados que algunos conocen. Seguiremos informando la próxima semana.


"Plasmen sus sentimientos en una melodía hermosa, no en guerras ni atrocidades".

Buena noche.   

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